4 ELEMENTOS FUNDAMENTALES

Textura: La textura es un elemento visual que posee, al tiempo, cualidades ópticas y táctiles. Este último aspecto es el más sobresaliente, ya que la textura es un elemento visual que sensibiliza y caracteriza materialmente las superficies de los objetos o sujetos fotografiado. 

Perspectiva :Se trata de la mayor ilusión óptica del mundo fotográfico. Es una ilusión óptica a través de la cual los objetos de tres dimensiones pueden reproducirse en una superficie de apenas dos dimensiones. Hay un elemento totalmente indispensable para crear la perspectiva: el horizonte.

 

Se le denominan a los colores cálidos aquellos que van del rojo al amarillo y los colores fríos son los que van del azul al verde, estos colores tienen sus complementarios, como se observa en la siguiente imagen.

 Esta división de los colores cálidos y fríos radica simplemente en la sensación y experiencia humana. La calidez y la frialdad atienden a sensaciones térmicas subjetivas. Los colores, de alguna manera, nos pueden llegar a transmitir estas sensaciones. Un color frío y uno cálido se complementan, tal como ocurre con un color primario y uno compuesto.

En las siguientes imágenes se puede observar el contraste y como se complementan entre sí dichos colores.

¿ALGUIEN DIJO RITMO?

El ritmo fotográfico consiste en la repetición rítmica de líneas y formas. Por lo general dichas repeticiones producen sensación agradable para el ojo humano.

En esta fotografía se observa como el elemento está situado en los 2:3 lo que a primera vista destaca y  da ritmo y estabilidad a la imagen.

ANALIZANDO IMAGEN.

Cristina García Rodero es una fotógrafa española.

En 1973 se plantea la tarea de fotografiar costumbres y fiestas por toda España para lo que recibe una beca. Posteriormente ha realizado reportajes sobre tradiciones en diferentes países.

A continuación voy a analizar una de sus fotografías, una de las que he escogido debido a la atención que requiere ya su composición es un tanto diferente y llamativa.

Esta fotografía pertenece a la edición photobolsillo de 2008, está tomada en Zamora, Sarracin de Aliste.

Se puede observar que es una fotografía en blanco y negro realizada en un formato horizontal.

En esta fotografía se encuentra una calle en la que hay una serie de personas en un mismo plano mirando en distintas direcciones y principalmente destaca una mujer situada justo en la derecha de la imagen que es indiferente para los hombres.

Se ve como ella observa la cámara con gesto inquisitivo, algunos de los hombres también parece que miren a la cámara, como si fuesen conscientes de la situación, mientras otros ni se percatan de lo que sucede.  

TIPOS DE COMPOSICIONES

Composición  vertical

 Composición  horizontal 

  

                                           Composición oblicua

Composición dos tercios

TRIPLE FORMATO

En esta entrada voy a mostrar 3 fotografías realizadas con diferente formato y apreciar las emociones que se realizan en cada una de ellas: 

Formato cuadrado (1:1) En esta imagen encontramos un paisaje en el que se puede observar en primer plano como destacan flores las cuales se van alejando tras el transcuso de la imagen, transmiten frescura y color, también podemos observar lo central de la imagen que es la fuente y el agua, y no menos importante al fondo una bandera con cierto movimieno. 




Formato vertical: En esta imagen se puede observar como principalmente se enfoca en la fuente del agua.

Formato horizontal: En ésta última imagen nos encontramos con un enfoque diferente, se centra en el color pasión de las flores y en lo que ocurre a sus lados.

NIVELES DE ICONICIDAD

 La iconicidad en una imagen consiste en el grado de parecido que tiene respecto al objeto que representa, es decir, el grado en que la imagen representada se parece más o menos a la realidad. 

A continuación podréis observar 4 grados diferentes de iconicidad.

Nivel 9:Escultura callejera en Bratislava (Eslovaquia)

Nivel  8 : Holograma 
La holografía es una técnica avanzada de fotografía que consiste en crear imágenes tridimensionales basadas en el empleo de la luz.

Nivel 6: Fotografía de Notre Dame (París) realizada en blanco y negro. 

Nivel 1: Fotografía abstracta.

GROUND SWELL

Edward Hopper (1882-1967)fue un pintor y grabador estadounidense, hasta 1920 se dedicó a la ilustración y al grabado. 

Es uno de los máximos representantes del realismo pues logró plasmar en su arte esa sensibilidad particular del siglo XX en Estados Unidos, que se caracteriza por el aislamiento y la soledad.

Esta obra denominada "Ground Swell" está realizada al Óleo sobre un lienzo de lino.

La pintura muestra un grupo de jóvenes navegando un velero en el oleaje. Sus miradas permanecen fijas en la boya de campana, y su estado de trance se refuerza por el vaivén de las olas por debajo de ellos.


Una curiosidad que se caracteriza en  este cuadro se debe a que él y su esposa construyeron una casa donde produjo una serie de óleos y acuarelas que manifiestan su interés en temas náuticos.

Es uno de los cuadros más reconocidos de Hopper en ambientes marinos.